鼓励书写和绘画表达

当孩子们学习认读单词时，他们也会学着用铅笔在纸上做记号，写写画画。阅读、书写、绘画是有内在联系的。当一个孩子开始创作有意义的文字和可识别的图像与他人交流时，那是充满惊奇和兴奋的时刻，也是他们理解和创作文本的具体表现。

我清楚地记得作家兼插画家，也是我亲爱的朋友纳瑞尔·奥利弗（Narelle Oliver）看到帕星写得卷翘弯曲、颠来倒去的字母时对我说：“梅根，快把它们收好！等她上了学开始学习‘正确的书写’时，你就再也见不着这样的作品了。图形艺术家要是能完美再现儿童的自然书写，那他们就无敌了。”我是个不能忍受“凌乱”的人，所以我并没有听从纳瑞尔的明智建议，也没有保留那些被她称为帕星的“绝妙书写”的样本。可她是对的，这些日子帕星只会一板一眼地“正确书写”——很无趣，真的。纳瑞尔走了，许多读者都很怀念她，而我时常会在收藏小女儿的“绝妙书写”时想起她。

帕星的美术创作同样如此。自从她开始接受正式教育，学会如何“正确”地画画后，她就再也画不出曾与纳瑞尔·奥利弗一起创作的华丽旋转的小鸟、极具洞察力的家庭成员素描了。我知道这只是阶段性的，随着她学习新的艺术技巧，总有一天她会重拾对自己创造力和想法的信心，但这种开始总让人感觉伴随着某种失去。

我的母亲，一名图书教师和前高中艺术教师，与她所有的孙辈都讨论过他们的美术作品。前不久，帕星就因为不能照着样子画出一模一样的图画而沮丧不已，母亲非常耐心地鼓励她不要把自己的绘画当成照片——绘画并不是为了捕捉完美的图像，因为我们有相机就可以做到。她谈到艺术应该是以一种不同的方式来看待事物，并抓住其精髓。我们有一本关于莫奈（Claude Monet）的精美绘本，母亲向帕星展示了莫奈如何用颜料的轻触来捕捉水的波纹和闪烁、花的摇曳和色彩。我时常想起她们的这次交谈，还会在与孩子和学生一起为故事画插图时把它讲给他们听。

为孩子准备一些艺术和书写材料，以及没有任何线格底纹的纸张，这是能够激发他们即兴写作和绘画的关键。我两个女儿的床边一直备着白纸日记本和一两支铅笔（千万不要用油性马克笔，我可是有惨痛经历的）。如果她们不问我，我是不会去评价她们的作品的。空白纸张适合所有年龄段的孩子，因为上面没有红蓝色的线条来限制他们的思考。孩子们往往会在没有任何书写和绘画压力的时候创作出他们最好的、最有创意的作品。

鼓励孩子大胆地去画，去写，去创作，去修改，这是帮助他们形成自己独特风格和接受自己那些并非错误的“艺术错误”的最佳途径。写作和绘画应该同阅读一起作为一种培养识字儿童的整体方法，使他们能够自我激励地理解与创造文字和图像。