明清小说识要

本书是国家社科基金项目的结项成果，其主要内容包括“理论探讨”和“批评实践”两部分，涉及“文艺学”和“中国当代文学”两个学科。在“理论探讨”中，在借鉴以往文艺学、文学批评学研究成果的基础上，运用马克思主义价值学原理探索文学价值评估体系重建问题，提出了多元复合的“中国当代文学价值评估体系”以及各个构成要素；对文学创作和文学批评中的价值观、价值立场、价值尺度、价值取向、文学性、文学价值、审美价值等问题进

“梦记”即日记体梦境记录，具有鲜明的纪实特性，是中日两国古代梦文学共有的叙事形式。日本“梦记”记主常将梦作为出家或信仰转向的启示，判断是否成功受戒的标志，确认修行阶段或者判断修行是否成就的征兆。“梦记”成为其表达宗教信仰的重要场域，具备了“佛教求道录”的性质。中国“梦记”至宋代到达高峰期，涌现出德珍、张载、龙泉等记录“梦记”的人士和长期坚持记梦的苏轼。日本“梦记”高峰紧随中国之后、中日“梦记”的内

本书搜罗宏富，自远古神话传说始，到晚清文学终，详尽考察了中国古代海洋小说从萌蘖、成形、成熟到最后完成的历史变迁，以及诸种变迁的内外因素。本书的要旨在于围绕命运与偶然、漂泊与危机、欲望与追求、退守与进取、今生与来世等命题，揭示中国古代海洋小说的叙事模式、艺术特质与民族风格，并在此基础上凸显古代中国人的思维形态、情感价值取向，特别是在自然认知上的观念嬗变，也即是借海洋的镜子映照人类精神不断创造更新的历

刘宋文学在六朝文学中占有重要的地位。本文在尽可能掌握刘宋文学相关文献资料的基础上，结合此时期的政治制度、文化思想、士人心态等，阐释刘宋作品的风格特色、艺术特质，探究此时期文学的嬗变过程及其所产生的意义，考辩刘宋作家的存疑问题。（一）刘宋诗歌淡化了东晋诗歌中的玄理味与枯燥感，实现了向文学、向诗歌的形象性与审美性的回归。鲍照、谢庄等对诗体的探索，推动了杂言体、七言体的出现与发展。（二）刘宋辞赋一方面保

消化西方接受美学与读者反应理论的某些合理内核，针对现代诗的接受困境、难度进行问题清理；抓住现代诗接受的特异性、开放性、有界性，展开自己的回应。在中西接受比较的汇通、平行基础上，返观古今诗歌的接受差异；讨论现代诗接受主体的裂隙、局限；质询接受中的特点、难点、瓶颈、影响因子、特殊路径、有效性及经典化；分析“阐释共同体”的接受前提、“心得意会”的接受心理机制、以趣味为中心的接受趋势；提出接受的“哑铃模型

本著研究文艺鉴赏活动发生与发展、鉴赏主体的期待视野、鉴赏客体的审美特征、鉴赏过程的审美描述和上品文艺鉴赏的实现，系本领域十分罕见的系统研究专著。适合海内外广大文艺爱好者阅读；该作者还被业内诸多学者视为文艺鉴赏学研究第一人。

本书以史论结合的方式概括地论述了从18世纪到20世纪30年代以来俄国文学批评史的发展过程，详细阐述了在这一发展过程中各种思潮、流派、团体出现的前因后果、各次论争的内容与背景、各种观念与主张的基本含义。对于其中比较重要的文学批评家，以专论形式阐述其学术精要。该书还对俄国文学批评的各种思潮、文学创作倾向、社会运动方针的紧密结合，进行了系统地整理和研究。它是俄语语言文学界由我国学者自己撰写的第一部有分量

本书收录作者二十多年来关于巴蜀文学和文艺思想研究的系列论文。大体可分为两部分：《试论古代巴蜀文学特征》《简论巴蜀文学的发展历程和主要特征》《巴蜀审美意识的发生——以三星堆和金沙遗址出土器物为例》三篇为第一部分，带有总论和探源性质，对巴蜀文学的发展历程、特征、审美意识原型进行分析；关于司马相如、陈子昂、杜甫、苏洵、苏轼、苏辙、文同、唐庚等人的文艺思想的个案分析为第二部分，重点讨论这些作家的文艺思想及

本书在现代空间理论视阈之下全面考察盎格鲁一撒克逊时期的文学作品，以空间的不同层次：自然空间、社会空间、心理空间和精神信仰空间为经，以英雄史诗、抒情诗歌、圣徒传记、智慧文学等不同类型的文本为纬，探讨了重点文本所阐发的空间概念及地景特征。研究聚焦不同人物群体与居住地之间的互动关系，揭示出了盎格鲁一撒克逊作家们积极致力于将空间这一抽象而广泛的概念转化为能够体验和感知的地点、景观、区域、边界等具体的空间表