批评的想象力（剜烂苹果·锐批评文丛）

本书是一本名家文学评论读物。作者闻一多先生站在一个崭新的高度，以历史的眼光分析研究唐诗的精华之处。全书冲破了传统的学术方法、学术研究的狭隘和封闭，从诗人的角度看待、研究诗歌，多有卓见。作为一部开拓性的著作，它在唐诗研究中的历史地位是不可动摇的。同时，闻一多的唐诗研究有他独特的视角和方法，这对我们今天的学者仍然富有启迪作用，对于普通读者来说也可提高他们的文学鉴赏水平。

本书对莫言的11部（全部）长篇小说进行了研究，包括总体研究和个案研究两部分：总体研究把莫言的11部长篇小说作为一个整体，从内容、美学特征、主题、艺术表现、传承、意义和价值等方面对之进行了研究；个案研究对每一部小说分别从其内容梗概、人物形象、主题、艺术表现、不足之处等方面进行了研究；既有研究者的个人心得，又有对小说文本以及学界专家真知灼见的引述……因此，既具有较高的学术价值——它既是对莫言全部长篇小

本书作者聚焦于鲁迅、胡适、刘半农、闻一多、沈从文、朱自清、朱光潜、叶圣陶等一大批重要作家的思想心态、文学观念、治学方法和友朋交往，解读著作版本、书信日记、报纸杂志等大量第一手资料，结合亲历所得，从历史的纵深处揣摩和欣赏这批重要作家的境界、业绩、风范、情谊，让读者从不同侧面欣赏到他们的流光溢彩。

本书以《全宋词》收录的近两万首词作，约一百四十万字，这一封闭性语库为语料，以“黄、红、青、白、黑”五种基本颜色为线索进行研究。主要内容包括：颜色词在句中单独使用的情况、颜色词构成含彩词语的使用情况、含彩词语在隐喻和转喻时的推理机制以及颜色词本身在语义、语用方面的使用特点等。每章最后又以各颜色范畴为纲，以语义场形式对表示每类颜色范畴的多个颜色词进行梳理和一定程度的对比分析。最后跳出个体语料，站在一个

本书是一部文学评论集。该书集中了作者三十多年来相关文学研究和文学评论的思考成果。本书共收入文章31篇，分上下两编，上编为“本土文学溯源”，下编为“本土作家评论”。本书所指的“本土文学”，其概念外延可以逐步缩小：面对世界文学，中国文学是“本土”；面对中国文学，湘楚文学是“本土”；面对湘楚文学，永州文学是“本土”。上编的“溯源”，就是根据这样的层次概念进行追溯的，从文学与文化及人的生活、生命的关系开始

中华诗词浩如烟海、灿若星河，举凡山水田园、行旅离别、咏物怀古、征戎迁谪等诸多题材，无事无物不可入，无意无情不可言，蕴含中华民族仁民爱物、自强不息、和合与共等博大精深的文化内涵，在言志抒情的文字间历代赓续传递，建构了富有民族特色的文化格局，形成了传承有序的文化脉络。本书以多元视角，立足大唐长安，思接千载，视通古今，徜徉在诗歌的历史长河，于诗酒宴饮、清风明月、大漠孤烟中体悟诗词的质白奇崛和悠远暖心。细

本书是撰者在中山大学讲授《诗经》十年的讲义结集。具名“诗经讲义稿”，乃仿效傅斯年先生当年在中山大学讲授《诗经》之同名著作。然非为攀附，一为续中山大学《诗经》课之缘，二为显示二稿立意之不同：一属现代立场，一属古典立场。书稿分上下两篇，上篇论述《诗经》学的几个基本问题，下篇选取《诗经》要目进行讲读。全书之立意，乃从古典学角度出发，重在阐说《诗经》在中国古典社会教化意义之发挥。

魏晋南北朝时期是五言诗逐渐发展、成熟的关键时期，而“拟诗”是此期五言诗创作中出现的新现象。当时许多^疏的大诗人都有许多拟作，而且取得了很高的艺术成就。本书通过对江淹《杂体诗三十首》及其序文的研究，探讨这种特殊的文学现象与当时士人创作心态之间的关系，与当时的诗歌创作和文学批评的关系，并将这三十首诗放在整个南朝文学发展的大环境中加以考察，给这种“为文造文”、“为艺术而艺术”的文学思潮一种相对客观公允的

本书是当前国内系统地对王禹偁散文进行分体研究和整理的一部著作，体现了作者极高的文献解读能力，论文论证较为充分，对作家作品进行分体研究，准确把握了当前学术界的主流做法，选题具有较大的理论价值，研究也比较深入。王禹偁是北宋初期重要的作家，在唐宋古文运动中起到了承前启后的作用。研究他的散文对了解宋代古文运动的形成与发展和把握宋代文学的整体风貌有着很大的帮助。全书分为上下两编，上编除绪论和结语外，重在按文