文心雕龙译注（中国古代文学理论经典丛书）

阳明后学郭子章政绩显著，著述宏富，哲学思想深邃。本书从史料、郭子章著述及其友人的记述中勾勒郭子章的生平行述，清楚地展示郭子章思想的发展历程以及在当时社会中所处的人际交往状况；结合郭子章著述，深入考察各地地域文化特色，彰显郭子章在方志文献与文学文献上取得的成就；考察郭子章文学作品，探析其诗歌、经世致用之文、笔记小说等文体创作的文化内涵与美学特征；抽绎郭子章《豫章诗话》及相关论述中的诗学思想，肯定其首

本文集汇编了作者的13篇论文，所关注的问题包括：对儿童文学和文学童话的界定以及相关理论观点的构建，对欧美童话起源的探究与进化史的分析，对一些重要童话作家的再评价，探讨民间故事与童话对伦理道德的维系和对儿童成长的影响，以及如何在全球化时代践行面对面讲故事的传统等。这些文章较系统地展示了作者的理论体系与研究方法，对从事民间文学、民俗学、儿童文学、教育等领域研究的学生与学者有极大的裨益。

十四行体中国化的百年进程，经历了早期输入期、规范创格期、变体探索期和多元发展期，其间诞生了数以万计的汉语十四行诗。诗式跨语系移植，一般都要经过原样式拿来、中介物沟通和新样式诞生，其中最为重要的转借环节是作品翻译、理论介绍和作品创作，中国诗人通过以上转借环节推进了十四行体节奏模式、乐段结构、建行方式、诗韵组织和诗组结构的中国化，推进了中国新诗体和新诗律的建设，十四行体中国化是中西文化交流的卓越成果，

本书在理论层面不拘泥于传统诗歌研究思路，在行文中融合了文化学理论、认知诗学理论、传播学理论等。本书归纳了庞德的12种身份，认为它们与《诗章》现代主义风格的形成有关；梳理了《诗章》117章的具体内容；讨论了《诗章》研究中存在争议性的话题；论述了《诗章》现代主义风格形成的背景、模仿与创造、内化与吸收等方面。同时，与读者分享了作者20多年的研究发现，涉及“庞德作品及其出版简史”等板块。

本书结合明代各时期的文学风尚、哲学思潮、地域文化、藏书印刷以及接受主体自身的经历、交游等因素，以在历史上起过较大影响且具有一定代表性的文人、学派或专著作为重点考察对象，深入阐释明代不同时期对《文心雕龙》的接受状况，分析“龙学”在明清时期逐渐成为“显学”的清晰脉络和深层原因，及其对明代诗学发展的影响和价值。以传统文论参与当代文论话语建设，将两者加以有机结合，实现对这部经典名著的再认识。

20世纪初，在“西风东渐”的背景下，西方童话开始进入中国，中国童话的发展与西方童话有着不可分割的关联。本书主要从接受研究的角度，论述西方经典童话在中国的历时接受过程及其对中国童话的多元影响，具体分析了西方童话文体的独立和经典作品的生成、“五四”前后中国对西方童话的选择、20世纪三四十年代西方童话在中国的传播与接受、新时期中西童话的交融发展等问题。

本书研究的是美籍华裔汉学家、当代著名跨文化理论家和批评刘若愚的诗学思想。刘若愚用西方诗学的理论骨骼支撑起中国诗学的思想血肉，建构了中国传统诗学进行世界性转变的理论体系，书稿通过对刘若愚思想的文化基础和脉络的梳理，在跨文化对话和融合的语境下探讨刘若愚跨文化诗学思想体系在现代视野中的拓展与延伸，重新审视他的伟大尝试，形成本书关于中国当代文论发展研究的学术观点。

本书以明代戏剧唱词中的“白、黑、红、紫、绿、翠、黄、青”这八个常用颜色词为主要研究对象，描写它们的语义系统，计算它们的语义显著度和广义度，考察它们的语用特征，并在此基础上展现出常用颜色词在明代戏剧唱词中的独特价值。

在中国人的文化生活里，古典小说是一种特殊的存在，它保留了世代累积的文化印记，也保留了最多的古代中国人日常生活的细节，以及他们思考人生意义和面临选择与行动时的观念、逻辑。中国古典小说一方面是中国古代社会文化的文学化反映，另一方面也深深影响着中国古代社会文化的各个方面，它塑造了中国人情感密度最高的经典文化形象和文化符号。若想深刻地理解中国古代社会，古典小说是一把极具魅力的钥匙。本书邀集11位在古典小说