世界文学知识大课堂：中国古代经典作品赏析

本书以中国古代文学作为切入点，聚焦传统文化，解读中国思想与文学之美。内容包括了世、家、情、理、人等几个古今中外共同的文化主题。通过对《西厢记》《说苑》《东周列国志》《颜氏家训》《世说新语》以及《金瓶梅》几部古代文学作品进行重新解读，引导大家对其进行深入的赏析与理解。

本书以《全宋词》收录的近两万首词作，约一百四十万字，这一封闭性语库为语料，以“黄、红、青、白、黑”五种基本颜色为线索进行研究。主要内容包括：颜色词在句中单独使用的情况、颜色词构成含彩词语的使用情况、含彩词语在隐喻和转喻时的推理机制以及颜色词本身在语义、语用方面的使用特点等。每章最后又以各颜色范畴为纲，以语义场形式对表示每类颜色范畴的多个颜色词进行梳理和一定程度的对比分析。最后跳出个体语料，站在一个

人生如逆旅，幸有东坡伴。苏东坡的诗文写透人生境遇，苏东坡的精神照见当下生活。几乎每一个中国人，都会在不同的人生阶段，与苏东坡相遇。少年意气时读“诗酒趁年华”；困顿迷茫时品“此心安处是吾乡”；春风得意时悟“人间有味是清欢”；暮年回首时叹“庐山烟雨浙江潮”。

进入21世纪以后，随着中国社会文化的急剧变化及诗歌在社会文化中位置的迁变，诗歌批评中形成了一种抵制诗歌“技术主义”、要求诗歌关注当下现实的呼声和一种“为诗辩护”、维护诗歌之“特殊性”与独立性的表述的冲突。在新的历史语境下，这一延续了传统写实主义观念与先锋文学之对垒格局的冲突，加入了不少看似新鲜的元素和议题，如“底层写作”“打工诗歌”及“草根性”“新乡土”等。这引发了关于诗歌与伦理或诗歌自身伦理的讨

本书是撰者在中山大学讲授《诗经》十年的讲义结集。具名“诗经讲义稿”，乃仿效傅斯年先生当年在中山大学讲授《诗经》之同名著作。然非为攀附，一为续中山大学《诗经》课之缘，二为显示二稿立意之不同：一属现代立场，一属古典立场。书稿分上下两篇，上篇论述《诗经》学的几个基本问题，下篇选取《诗经》要目进行讲读。全书之立意，乃从古典学角度出发，重在阐说《诗经》在中国古典社会教化意义之发挥。

从《诗经》、楚辞、汉乐府到唐诗宋词，从《春秋》、诸子百家、《史记》到明清小品，从元曲、杂剧、志怪传奇到白话小说，横跨两千五百年的时空，让我们体会不同的人生境遇，回归诗意的精神世界。我们进入中国文学的世界，在语言所构拟的空间投入自己的情感与想象，体验前人的希望与失望，快乐与忧伤，体味前人伟大的艺术创造，理解民族精神的发展历史，我们的生命得以展开，变得宏大而美好；同时，我们也获得了了解人类文化的基点。

《红楼梦》不是史书，却书写了历史。由此开放出一个全新的历史语境。它使得家天下和家族世界的界限高度重合。可谓，一家一天下，一花一世界。本书通过对《红楼梦》这部家族小说作“历史语境学”的解读，揭示出皇权和家族的复杂关系，以及大家族内部的权力结构、自我管理、人际关系、日常生活等丰富细节，从而勾勒出奴性社会的基本轮廓。

本书是当前国内系统地对王禹偁散文进行分体研究和整理的一部著作，体现了作者极高的文献解读能力，论文论证较为充分，对作家作品进行分体研究，准确把握了当前学术界的主流做法，选题具有较大的理论价值，研究也比较深入。王禹偁是北宋初期重要的作家，在唐宋古文运动中起到了承前启后的作用。研究他的散文对了解宋代古文运动的形成与发展和把握宋代文学的整体风貌有着很大的帮助。全书分为上下两编，上编除绪论和结语外，重在按文

文学的理解活动是一个对思想丛林的“以心会心”的自由穿梭过程，也是建立在文本基础上的再度审美创造。本著依凭于哲学、美学、阐释学、文化学、伦理学等理论资源，对当代著名散文家王充闾半个多世纪的文学踪迹进行系统而深入的探究，以文本为轴心和以“历史与美学的对话”为经纬，对作家各个时期的散文集予以细致的审美分析和艺术归纳，既是对文本的意义溯源，也是对文本的深度诠释，力图还原和勾画一个王充闾散文的美学图谱，令玄