中国思想简史

本书从诗词、艺术切入，聚焦苏轼的诗画理论与自然观，并结合苏轼的人生经历、思想感情、创作心态与文艺见解加以分析，探索苏轼所开创的深邃精妙的艺术境界。本书内容分为苏轼的“诗画同异说”、论苏轼的自然诗观、苏轼论艺术风格、谈苏轼的题画诗、论苏轼诗中的自然山水动态美，以及苏轼山水诗的谐趣、奇趣和理趣等十讲。

本书以《全宋词》收录的近两万首词作，约一百四十万字，这一封闭性语库为语料，以“黄、红、青、白、黑”五种基本颜色为线索进行研究。主要内容包括：颜色词在句中单独使用的情况、颜色词构成含彩词语的使用情况、含彩词语在隐喻和转喻时的推理机制以及颜色词本身在语义、语用方面的使用特点等。每章最后又以各颜色范畴为纲，以语义场形式对表示每类颜色范畴的多个颜色词进行梳理和一定程度的对比分析。最后跳出个体语料，站在一个

本书对清代中期浙派诗人群体领袖人物厉鹗的文学思想和诗词等创作进行了较为系统全面的挖掘和研究。厉鹗诗词创作数量可观，取得了很高的艺术成就，在当时产生了很大影响。诗词之外，厉鹗的散文和散曲创作也颇有成就。本书对厉鹗的多方面文学创作做了深人研究；同时，对其在清代中期浙派诗人群诗文化活动中的地位、作用和影响也做了必要探究，以期引起学术界重视。

《南宋淳熙四家的诗歌与书法》对南宋淳熙四家陆游、范成大、朱熹、张孝祥的诗歌与书法进行综合研究。淳熙四家作为在宋室南渡后成长起来的一批文人、书法家，他们诗歌及书法的创作成就、艺术风格、思想理论等均与作者的学识、阅历、性格、艺术修养密切相关，且呈现出与历史文化背景、文艺审美思潮等因素相依相成的时代性特点。本书重点关注南宋淳熙四家诗歌与书法交融会通的思想艺术，时人及后世不同角度的评价和论述，对淳熙四家诗

《封神演义》是中国白话长篇神魔小说代表作之一，其影响仅次于《西游记》。长期以来，是大众阅读广泛的古典小说，也是影视剧等改编演绎的热点之一。《封神演义》看似通俗，却有相当丰富、复杂的文化蕴涵。本书以严谨、严肃的学术研究为基础，以深入浅出为宗旨，揭示《封神演义》深层的、有趣的内蕴，增进读者对相关文化传统的了解。全书有综论、人物形象、艺术结构、传播影响等板块，设置丰富的话题，如“封神榜”与民间封神传统，

该书以“天水文学现象”和天水作家群的创作为主要的分析对象，对于甘肃文学的表现特征、价值生发点和缺陷从不同的角度给予了较为系统的评述。全书总共收录了作者在不同时期所写的四十七篇文章，分为“为尊者言”“听他者说”“同时代歌”“和兄弟谈”“写于女书”和“漫议杂聊”六辑，从作家创作和特征现象的分析两个层面入手，将真切的文本细读和严谨的理论阐释予以结合，既有细致、恳切的个案分析，也有宏观、整体的问题研究。作

本书对莫言的11部（全部）长篇小说进行了研究，包括总体研究和个案研究两部分：总体研究把莫言的11部长篇小说作为一个整体，从内容、美学特征、主题、艺术表现、传承、意义和价值等方面对之进行了研究；个案研究对每一部小说分别从其内容梗概、人物形象、主题、艺术表现、不足之处等方面进行了研究；既有研究者的个人心得，又有对小说文本以及学界专家真知灼见的引述……因此，既具有较高的学术价值——它既是对莫言全部长篇小

本书是一部文学评论集。该书集中了作者三十多年来相关文学研究和文学评论的思考成果。本书共收入文章31篇，分上下两编，上编为“本土文学溯源”，下编为“本土作家评论”。本书所指的“本土文学”，其概念外延可以逐步缩小：面对世界文学，中国文学是“本土”；面对中国文学，湘楚文学是“本土”；面对湘楚文学，永州文学是“本土”。上编的“溯源”，就是根据这样的层次概念进行追溯的，从文学与文化及人的生活、生命的关系开始

本书选取我国有代表性的网络作家作品类型，通过对优秀网络作家成长道路的考察和作品的细读分析，与网络作家对话，与时代对话，在世界性、民族性交汇的新时代文化语境中，结合网络媒介传播的特点，梳理网络文学发展的脉络，对我国网络文学的文化意蕴、文学传承、艺术创造、时代价值、写作困境等进行研究，探讨网络文学的发生发展规律，尝试建构与时代发展要求相适应的，既有理解之同情，又有理解之批判的中国网络作家作品评价体系。