郑板桥的诗与画

本书共收入21位作者的35篇细读文章，涉及28位诗人的诗作37首。这些文章分析了诗作的思想、艺术和感情。全书以诗作者的出生年月排序，同一位诗人若不止一篇作品入选，则以诗的写作时间分先后。诗人简介系编者根据相关材料编写，提供了作品出版信息。

本书是著名汉学家、翻译家施吉瑞撰写的杨万里作品的文学批评。作者将杨万里诗歌置于十二世纪中国的社会与艺术的大背景中，探讨作者的文学追求与积极的政治活动、宗教因素、哲学思想、书法与绘画艺术等方面千丝万缕的联系。考察杨万里作品的艺术价值与审美特质。本书内容共分八章，重点论述杨万里的生平、文学理论、创作方法、创作主题，以及后世对杨万里诗歌的批评接受史。其中最为突出的特点是，作者对杨万里诗歌与佛教（尤其是禅

从《诗经》、楚辞、汉乐府到唐诗宋词，从《春秋》、诸子百家、《史记》到明清小品，从元曲、杂剧、志怪传奇到白话小说，横跨两千五百年的时空，让我们体会不同的人生境遇，回归诗意的精神世界。我们进入中国文学的世界，在语言所构拟的空间投入自己的情感与想象，体验前人的希望与失望，快乐与忧伤，体味前人伟大的艺术创造，理解民族精神的发展历史，我们的生命得以展开，变得宏大而美好；同时，我们也获得了了解人类文化的基点。

文学的理解活动是一个对思想丛林的“以心会心”的自由穿梭过程，也是建立在文本基础上的再度审美创造。本著依凭于哲学、美学、阐释学、文化学、伦理学等理论资源，对当代著名散文家王充闾半个多世纪的文学踪迹进行系统而深入的探究，以文本为轴心和以“历史与美学的对话”为经纬，对作家各个时期的散文集予以细致的审美分析和艺术归纳，既是对文本的意义溯源，也是对文本的深度诠释，力图还原和勾画一个王充闾散文的美学图谱，令玄

《南宋淳熙四家的诗歌与书法》对南宋淳熙四家陆游、范成大、朱熹、张孝祥的诗歌与书法进行综合研究。淳熙四家作为在宋室南渡后成长起来的一批文人、书法家，他们诗歌及书法的创作成就、艺术风格、思想理论等均与作者的学识、阅历、性格、艺术修养密切相关，且呈现出与历史文化背景、文艺审美思潮等因素相依相成的时代性特点。本书重点关注南宋淳熙四家诗歌与书法交融会通的思想艺术，时人及后世不同角度的评价和论述，对淳熙四家诗

魏晋南北朝时期是五言诗逐渐发展、成熟的关键时期，而“拟诗”是此期五言诗创作中出现的新现象。当时许多^疏的大诗人都有许多拟作，而且取得了很高的艺术成就。本书通过对江淹《杂体诗三十首》及其序文的研究，探讨这种特殊的文学现象与当时士人创作心态之间的关系，与当时的诗歌创作和文学批评的关系，并将这三十首诗放在整个南朝文学发展的大环境中加以考察，给这种“为文造文”、“为艺术而艺术”的文学思潮一种相对客观公允的

本书分三篇，上篇“新变”从总体上梳理了网络媒介介入文学传播后，文学批评在主体、模式、话语、价值取向等方面的新变化与新特征；中篇“困境”从评价模式、媒介环境、文学观念、价值尺度等几方面对网络时代文学批评面临的困境进行了分析，考察了网络媒介给文学带来的标准与价值尺度的变化，分析了文学作品的范式、话语等因媒介变革而发生的变化；下篇“求解与建构”对前述问题从技术、受众、体系、范式、取向等几方面进行求解，提

本书以中唐时期的重要诗人、政治家李绅及其诗歌为研究对象，从政治与文学关系的角度，以牛李党争为政治背景，立足于中唐文学新变，全面系统地对李绅及其诗歌进行了考论。举凡其家世、生平、思想、主要交游、在牛李党争中的立场与态度，在中唐新乐府运动中的作用，其诗歌版本流传、渊源关系，以及诗歌中抒发的情感，诗歌风格的变化轨迹，后世的评价等，皆作了深入细致的辨析与探讨。

本书从诗词、艺术切入，聚焦苏轼的诗画理论与自然观，并结合苏轼的人生经历、思想感情、创作心态与文艺见解加以分析，探索苏轼所开创的深邃精妙的艺术境界。本书内容分为苏轼的“诗画同异说”、论苏轼的自然诗观、苏轼论艺术风格、谈苏轼的题画诗、论苏轼诗中的自然山水动态美，以及苏轼山水诗的谐趣、奇趣和理趣等十讲。