《金瓶梅》与世情小说

本书主要关注清末民初时期的六朝学研究，包括这段时期对六朝历史文化与学术文化的研究，尤其关注其中的六朝文学研究，以“现代性”的学术视野为依归，从章太炎、刘师培等人对现代六朝学研究的开拓为起点，逐步展现清末民初以来直到中华人民共和国成立之前的六朝学研究成就。为了行文操作上的方便与完整性，本书采用纵横交叉的研究方式，一方面以主题论述为纲，另一方面在同一主题的论述中又略以时间为序，既有对六朝学研究的学术大

本书是作者现代文学史料研究的系列成果之一。本书聚焦于对现代作家佚文的挖掘、校勘与阐释，涉及的对象有鲁迅、冰心、冯至、姚雪垠、王西彦、叶公超、高长虹、周佛吸等。作者秉持“报纸是现代作家的‘起居注’”“民国报纸、副刊是现代文学重要的史料库”的观念，运用朴学研究方法，通过对民国报纸的“田野调查”，搜集和整理现代作家的诸多佚文，以期为中国现代文学史料学作出贡献。

本书从中国古典诗学视角出发，对延安时期创作旧体诗词的怀安诗社进行了全面系统的考察、研究，是学界第一部关于怀安诗社的专著。在界定怀安诗概念的基础上，本书对怀安诗社的研究现状、社会背景与文化语境、成员组成与活动历程、诗论主张与创作实绩、地位影响与得失成败等问题均进行了较为详细的探析，还重点讨论了李木庵、谢觉哉两位怀安诗人的创作成就以及《游南泥湾》、《延安颂》与《红云曲》等三类怀安诗名篇。总之，怀安诗社

本书围绕文学图像的生产、呈现、消费、传播、演变等历史语境，探索图像叙事的功能，以及梳理不同文化语境中文学图像的交流与互动情形，从而为建构新的学科分支“文学图像论”奠定基础。

本书研究的是美籍华裔汉学家、当代著名跨文化理论家和批评刘若愚的诗学思想。刘若愚用西方诗学的理论骨骼支撑起中国诗学的思想血肉，建构了中国传统诗学进行世界性转变的理论体系，书稿通过对刘若愚思想的文化基础和脉络的梳理，在跨文化对话和融合的语境下探讨刘若愚跨文化诗学思想体系在现代视野中的拓展与延伸，重新审视他的伟大尝试，形成本书关于中国当代文论发展研究的学术观点。

本书所选篇目大多数是20世纪80年代中国比较文学复兴以来的著述，其中既包含了德高望重的学界前辈的经典名作，又纳入了当代中青年学者的优秀研究成果，在很大程度上反映了新时期汉语学界在比较文学理论与实践方面取得的进展和达到的水平。凭借此书，读者可在有限篇幅内较为集中地了解比较文学的问题领域与研究路径，学习前辈学者进行比较文学研究的经典范式。编者在选文时还充分考虑到论著的生动性、鲜明性与趣味性，读者可由此

明末清初诗坛，诗派竞起，然终离不开对明代复古诗派之论争。明末的公安派与竟陵派以至于清初的神韵说之出现，或攻其弊，或自成一家之说，而其与复古诗派的诗学主张有密不可分的关系，殆无可疑。清代的沈德潜则是明末清初诗坛论争的总结者。沈氏从批驳李攀龙“唐无五言古诗而有其古诗”之说出发，以倡“诗教”作为突破唐诗的缺口，提出“以意运法”的诗学方法论，旨在突破复古诗派在诗论上的桎梏，导引诗坛走向创造之途。另一方面，

本书以史论结合的方式概括地论述了从18世纪到20世纪30年代以来俄国文学批评史的发展过程，详细阐述了在这一发展过程中各种思潮、流派、团体出现的前因后果、各次论争的内容与背景、各种观念与主张的基本含义。对于其中比较重要的文学批评家，以专论形式阐述其学术精要。该书还对俄国文学批评的各种思潮、文学创作倾向、社会运动方针的紧密结合，进行了系统地整理和研究。它是俄语语言文学界由我国学者自己撰写的第一部有分量

本成果从民族音乐学尤其是民族器乐学视角切入《诗经》和古代典籍文献，回避了前哲时贤已多有研究的乐器形制问题，综合运用朴学、二重证据、统计学、定量分析、历史和逻辑辩证统一、宏观和微观相结合、语言学、美学等八、九种研究方法，由《乐经》而《诗经》305篇的曲式，而《诗经》中的乐器分布，而《诗经》中的器乐演奏，而《诗经》中的器乐演奏的应用，而《诗经》之外典籍文献和出土文物中有关《诗经》的器乐演奏和对器乐艺术